Mass Effect

In een (hele goede) studentenpaper lees ik net dat Mass Effect 2 o.a. gaat over de vraag wanneer we AI 'personhood' ervaren als spelers. Het spel biedt daarmee een variatie op het aloude Turing Experiment (en Lacan's experiment) maar het omkleedt het met fictie (waarin o.a. toespelingen op Genesis (in Eden Prime). Centraal in het spel staat EDI ('Enhanced Defense Intelligence') in eerste instantie weergegeven als een globe, en waar naar verwezen wordt als 'het'.


In deze fase is EDI veel meer een 'besturingssysteem': AI zoals we dat nu in ons dagelijks leven kennen. Iets abstracts, zonder lichaam. Pas als EDI zich richt op de speler, in een 'mode of address' die speels, bijna flirterig aandoet krijgen we als speler het gevoel dat we met een persoon te maken hebben. Dit gebeurt op het moment dat EDI zegt: 'you are interesting.' EDI geeft dan aan dat ze geprogrammeerd is met 'several core functions that simulate desires.' 

In Mass Effect 3 heeft EDI ineens een (vrouwelijk) lichaam. 

Hierdoor lijkt het, net als in Turing's experiment (een variatie op een party game waarbij je het geslacht van een speler moet raden) het herkennen van personhood onlosmakelijk in verband te zien me het herkennen van een gegendered lichaam. 

Reacties

Een reactie posten

Populaire posts van deze blog

You Were Never Really Here

Afbeelding
Lynne Ramsay's You Were Never Really Here  draait om een pulp-topos: de crimineel (of hard-boiled detective) die in it  is for the money  die op een specifiek moment ook moreel 'gegrepen' wordt door de zaak die hij wil oplossen. In YWNRH gebeurt dit als het kind dat hij net heeft gered van hem wordt weggedragen en zij hem aanspreekt , zijn naam uitspreekt en om hulp vraagt. Het interessante van Ramsay's face-to-face is dat het beroep komt van een kind . Zoals Jacqueline Rose stelde: het figuur van het kind is altijd overgedetermineerd.  We kunnen niet neutraal blijven t.o.v. een kind. Elk kind herinnert ons ook aan het kind dat we zelf waren, en dat we met ons meedragen (zoals de filmposter en sleutelshot van de film zo mooi aangeeft).  Ramsay geeft dit aan door de film te voorzien van flashbacks naar Joe's kindertijd, waardoor het onduidelijk is welk kind Joe probeert te redden. Het drama is een innerlijk drama.  Dit wordt prachtig weergege...
Meer lezen

Homeland

Afbeelding
De 'semiotische onzekerheid' van Homeland - het feit dat we nooit kunnen weten of we te maken hebben met een paranode-schizofrene (pathologische) duiding van de werkelijkheid, of een briljante ontcijfering die juist vanwege  de pathologie de werkelijkheid ziet die wij over het hoofd zien - is iets dat de serie deelt met Mr Robot . Hier draait het ook om een situatie die onzeker is omdat wij de wereld bekijken door de blik van een instabiel personage. Maar net als in Mr Robot wordt dit gekoppeld aan de 'onleesbaarheid' van onze huidige geo-politieke situatie. In Mr Robot ligt die onleesbaarheid in de 'algoritmisering' van de werkelijkheid. In Homeland  is het punt dat de strijd tussen wat Virilio noemt 'stealth' en 'de ballistieke blik' (van o.a. de drone) zich zo ver heeft ontwikkeld dat het blote oog altijd onder doet voor de technologische blik. Hierdoor is onze situatie altijd fundamenteel paranoïde.
Meer lezen

Miami Vice

Afbeelding
“Every time I watch a popular television narrative [like Miami Vice ], I have to pinch myself and remind myself that these narratives are not a somewhat distorted reflection of the real state of race relations in American cities. They are functioning much more as Levi-Strauss tells us myths do. They are myths, which represent in narrative form the resolution of things, which can’t be resolved in real life. What they tell us about is about the ‘dream life’ of a culture” (Stuart Hall, p. 92)
Meer lezen